八大样板戏

样板戏是指文革时期被树立为“革命样板戏”的以戏剧为主的二十几个舞台艺术作品的俗称。

1967年5月至6月，这些舞台艺术作品会集北京，在六大剧场反复上演。报道和评论临时称其为“八个革命样板戏”，并列出如下名单：京剧《红灯记》《智取威虎山》《沙家浜》《海港》《奇袭白虎团》，芭蕾舞剧《红色娘子军》《白毛女》，交响音乐《沙家浜》。

从1970年到1973年，又逐年推出了《（钢琴伴唱）红灯记》，《（钢琴协奏曲）黄河》，《（京剧）龙江颂》《（京剧）红色娘子军》，《（舞剧）沂蒙颂》《（上海交响乐团的交响音乐）智取威虎山》，《（舞剧）草原儿女》《（京剧）平原作战》《（京剧）杜鹃山》等作品，使样板戏的数目增加到了十七个。

难以置信的是，虽然样板戏红极一时，倍受推崇，人们却普遍不知道它实际上至少有二十多个。“八个样板戏”和“八大样板戏”等词，甚至比“样板戏”一词更加流行。

除了有心于文艺的人外，实际上人们并不熟悉所有的样板戏。人们普遍比较熟悉、并且容易回忆起来的样板戏，最多是京剧《红灯记》《智取威虎山》《沙家浜》《海港》《奇袭白虎团》《龙江颂》《杜鹃山》，芭蕾舞剧《红色娘子军》《白毛女》等八个左右的最优秀的作品。

这就是我们现在普遍所说的“八大样板戏”——

1.《红灯记》（京剧，刘长瑜、钱浩梁、高玉倩、袁世海，成荫导演，1971）

红灯记是八个样板戏中最好的。这话没错。许多经典唱段，从小到大听了很多遍。“暗号照旧”。长期以来，对那个形状奇怪的红灯有恐惧感，因为以前看到的，都印在很旧的纸张上，一下子就联想到旧社会，充满仇恨，行为怪异。李玉和太胖，穿着制服，不像无产阶级。红灯，太容易暴露身份。刘长瑜+高玉倩的经典组合。

2.《智取威虎山》（京剧，童祥苓，谢铁骊导演，1970）

盼星星~~盼月亮~~只盼着深山出太阳！~~~

虽说是样板戏，但那一板一眼足见功力啊~~小常宝~~你声音也太高些了~~

脸红什么？精神焕发！怎么又黄了？防冷……涂的蜡！

天王盖地虎，宝塔镇河妖。。。

3.《沙家浜》（京剧，谭元寿、洪雪飞、马长礼，武兆堤导演，汪曾祺编剧，1971）

垒起七星灶，铜壶煮三江，摆起八仙桌，招待十六方，来的都是客，全凭嘴一张，人一走，茶就凉，说什么周详不周详

果然还是智斗一段最为有趣。

真的很有可看性。管他什么主义不主义，只要有英明强大的女神能光芒照耀全剧，就得顶！

4.《海港》（京剧，李丽芳、赵文奎，谢晋、谢铁骊导演，1972）

牵着外公的手在杨家渡码头远望着黄浦江上来往的大轮船，开心的唱着“大吊车，真厉害，成吨的钢铁哎，它轻轻一抓就起来，哈哈哈哈哈哈”

5.《奇袭白虎团》（京剧，宋玉庆、方荣翔，苏里导演，1972）

几部样板戏里，可能是奇袭白虎团武戏太多，没有留下哪段唱腔特别脍炙人口，倒是梁厚民的快板书我还会唱前几句“一九五三年，美帝的和谈阴谋被揭穿，他要疯狂北窜霸占全朝鲜。”男主角无数个脸部大特写

趁夜晚出奇兵突破防线，猛穿插巧迂回分割呃呃围歼~宋玉庆、方荣翔，太棒了！

6.《龙江颂》（京剧，李炳淑，集体导演，1972）

下定决心，不怕牺牲，排除万难，去争取胜利！

现在很少有歌颂劳动人民的作品了……

7.《杜鹃山》（京剧，杨春霞，谢铁骊导演，1974）

撇开意识形态，样板戏在京剧现代化实践上的成果是有目共睹的。《家住安源》《乱云飞渡》脍炙人口。小时候非常喜欢看，特别是武戏。那时的杨春霞在少年的心中是女神级的人物。

8.《红色娘子军》（芭蕾舞剧，刘庆棠、薛菁华，潘文展导演，1971）

真是超牛逼。不算画面，光音乐就是超一流的。布景、服饰、道具无一不精，南府白纸灯笼起范儿。每一格舞蹈都是完美的纯粹的标准的人体几何构成。力量、速度。

薛菁华无愧于当年的芭蕾舞皇后之名，也许是电影的放大作用，让我觉得，就算放到今天她仍然能成为中国芭蕾舞的佼佼者。刘庆棠的舞段全是折子戏，不是切镜头就是特写。

9.《白毛女》（芭蕾舞剧，茅惠芳、石钟琴，桑弧导演，1971）

上海市舞蹈学校，革命现代舞剧。芭蕾跳得真是好，剧情是神马都不重要。

在这个物欲横流，纸醉金迷的年代，各种商业大片充斥着整个电影市场，大部分人们已将《白毛女》遗忘，许多年轻人甚至没听说过这部经典。但我觉得它应该被人们重新审视，它不只是一部土掉渣的老电影，它更是一份对艰苦年代的回忆，提醒我们要珍惜现在的一切。